Repositorio

Diagnóstico participativo de la percepción de artístas sobre el arte en espacios públicos en Guadalajara Villa Echevarría, Yehudi

Entre- tensión del arte, el mercado y los espacios de circulación de obra en Chile: una escritura para la "alta costura" Ferrada, Jorge Un trabajo de revisión sobre la circulación de la obra en Chile y sus espacios de circulación, exposiciones, bienales (entendida como la internacionalización de los artistas, obras y discursos), su oferta y demanda, sus relaciones políticas y mercantiles, el artista y su habitus, etc, lleva a develar un escenario voluble pero por lo mismo no menos interpretativo, para interrogar cómo las instituciones legitimadas en el espacio social definen los circuitos de circulación de obras y artistas como parte de una serie de dispositivos de validación, sostenidas en el mercado y los medios de comunicación, como formas colectivas de representatividad para la instalación de modelos reproductivos del sistema imperante.

Reglamento Interior de la Secretaría de Cultura H. Congreso de la Unión Reglamento que norma el funcionamiento y organización de la Secretaría de Cultura, dependencia del Poder Ejecutivo Federal, que tiene a su cargo el ejercicio de las atribuciones y facultades que le confieren la Ley Orgánica de la Administración Pública Federal y demás leyes, así como los reglamentos, decretos, acuerdos y disposiciones que emita el Presidente de la República, en materia de cultura.

Museo del grabado Guerrero Huerta, Raquel

Parque Mirador Independencia: un espacio con des-tejido social. Sistematización de la experiencia del Primer festival de arte urbano en movimiento 2010 Cuevas Pulido, Ana Isabel

Política y Cultura en los sectores populares y de las izquierdas latinoamericanas en el siglo XX Chavarría, Rafael; Sepúlveda, Manuel El objetivo de indagar la existencia de experiencias de gestión cultural al interior de las múltiples iniciativas culturales y de las diversas formas de institucionalidad cultural gestadas durante gobierno de la Unidad Popular (1970-1973), involucra una serie de problemas de orden histórico y teórico. El primero de ellos, se vincula a las problemáticas inherentes a los propios conceptos que definen la actividad, los de gestión y de cultura. Si bien, el primero ha decantado en un sentido más claramente afín a la actividad gerencial propiamente empresarial, en sus orígenes fue un concepto prácticamente análogo al de administración.

Perfiles de consumidores audiovisuales entre públicos asistentes al 31° Festival Internacional de Cine de Mar del Plata Trabajo realizado durante tres años (2014-2016) entre públicos asistentes al Festival con el fin de describir perfiles y satisfacción, a través de encuestas y entrevistas. Debido a un acuerdo con los organizadores del Festival, que indica que los datos de satisfacción son confidenciales, presentamos aquí los datos cuantitativos sobre hábitos de consumo audiovisual entre asistentes al mismo (frecuencia de consumo en salas y hogar, modo de adquisición de entradas y uso de descuentos, criterios de selección, medios por los que se informan, dispositivos usados en el hogar, evaluación de cine argentino, entre otras).

Financiar las bellas artes: tendencias internacionales político-económicas de 1985,2001 y 2016 Chartrand, Harry Hillman Por más de 30 años, las bellas artes o Beaux Arts han competido por financiamiento público contra una cada vez mejor organizada y pontencialmente rentable industria de las artes del entretenimiento y contra unas políticamente más aceptables artes amateur y patrimoniales, especialmente a niveles regionales y locales. En parte, esto refleja la percepción pública de las bellas artes como elitistas en una sociedad autoconscientemente igualitaria, mientras su ala experimental o vanguardia es vista como despiadadamente crítica con los poderes establecidos, ya sean culturales, económicos o políticos, invitando a preguntarse: ¿Por qué debería el gobierno financiar a sus críticos? y ¿qué debe hacerse para que las bellas artes puedan ser reavivadas en una cada vez más global economía basada en el conocimiento?

Institucionalidad, formación y profesionalización del sector cultural en América Latina. Experiencia del Instituto De Cultura Pública Del Ministerio de Cultura de Argentina (2013 - 2015) Lacarrieu, Mónica El presente texto aborda la configuración institucional del campo de la cultura en Latinoamérica y en Argentina con énfasis en la formación y profesionalización de los agentes involucrados en el mismo. Se desarrolla en este contexto el proceso de creación del Instituto de Cultura Pública, dependiente del Ministerio de Cultura de Argentina como organismo encargado de formar a los agentes culturales e investigar, asesorar y difundir asuntos relacionados con las políticas de la cultura pública.

La promoción cultural en México. Algunos elementos de reflexión desde la comunicología y la ingeniería en comunicación social Galindo Cáceres, Jesús En la primera parte se presenta un apunte sobre la importancia del trabajo en Historia de la Promoción Cultural en México, con énfasis en los diversos conceptos históricos y su campo de desarrollo y aplicación. En la segunda parte se presenta un apunte sobre la importancia del marco legal para el trabajo en Promoción Cultural en México, con un énfasis en la importancia hacia el futuro de la figura de la asociación civil y la sociedad mercantil. En la tercera parte se presenta un apunte sobre Comunicología e Ingeniería en Comunicación Social de la Promoción Cultural en general y la Promoción Cultural en particular en México, con un énfasis en la necesidad de trabajar en el sistema de comunicación gremial y los diversos sistemas de información asociados al oficio y sus operaciones.

El problema de la situación histórica de la gestión cultural en Chile en relación con su conceptualización y su proceso formativo Chavarría Contreras, Rafael Eduardo El presente artículo pretende reflexionar en torno a la emergencia de la gestión cultural en el campo cultural institucional chileno. Perspectivando un análisis del quehacer cultural y sus definiciones conceptuales, que sirven de base para entender el rol del gestor respecto a su praxis y teorización como marco analítico. La gestión cultural en Chile, de la misma forma que en Latinoamérica, responde a enfoques que se sustentan en función de la realidad particular desde donde se insertan. En el tránsito de estos enfoques, es posible identificar valores y usos sobre la gestión cultural, que luego son tomados por la institucionalidad, con variados matices, rupturas o continuidades para encarar la gestión cultural. Lo anterior, entendemos debe ser constatado, indisolublemente desde una perspectiva histórica y performativa, que no puede ser disgregado del contexto en que se analiza. En este sentido, la gestión cultural se presenta como acto performativo que integra un proceso comunicativo entre quien realiza gestión y quien la toma, nutriéndose de la interdisciplina como un concepto innovador, capaz de generar nuevos relatos mediados, hacia una lógica transformadora.

Arte y Educación: Espacios comunes. Reflexiones en torno a la práctica artística Mapa dels desitjos Vidagañ, Maria; Soria, Verónica; Lozano, Neus The following paper aims to identify possible common spaces between art and education, departing from the art project Mapa dels Desitjos1 (Map of Wishes), by the collective Cràter. The project took place in the framework of the 17 Show of Public Art / Public University at University of Valencia. Mapa dels desitjos emerged from the idea of asking members of the university community about how they would organize their lives if they did not have to consider any economic constraints, and then making their answers public. Based on this experience, we analyze and reflect on four questions that structure our analysis: What paralels are there between the roles of artist/audience and teacher/student? How is the space used? What role does time play? What is the knowledge being generated? Through the relationships between these elements, present both in art as well as in education, we engage in some reflections on educational concepts that are in continuous development, such as expanded education (Díaz et al., 2012), collateral learning (González, del Rincón, Bonilla & Sáez, 2012) and hidden curriculum (Freire, 1975).

Laboratorio de museología en una escuela de arte en Cabo Verde. Pescar en mar abierto Rainho, Rita This article emerges from the pedagogical context around the conceptualisation and first stage of implementation of the Museu da Pesca (Fishing Museum) in Cape Verde, an archipelago in the Atlantic Ocean. M_EIA, University Institute of Art, Technology and Culture, started the project for the Museum in 2012, bringing together teams of students, teachers, and several professionals, questioning their roles, relations and the contribution of design/drawing in the expression of the archipelago's memories. The history of museology in Cape Verde, as well as the history of education and design/drawing, is generally marked by western normative trends. For that reason, it is necessary to work in order to provoke, through changes in education, a greater implication in the discourses and practices of museology. The article is centred in the confrontation of the concepts of history and memory, and in the relations between official narratives and the representation of the voices of local communities in the museum. We present a reading of the challenges experienced in the process of conceptualising and designing the Fishing Museum, through the lens of New Museology, Critical Museology and Critical Pedagogy.

Continuar o romper. El foro como manera de discutir las preconcepciones de enseñanza de los estudiantes de maestro Paredes, Joaquín; Sánchez-Antolín, Pablo; Tello, Inmaculada Technology adds spaces where pedagogical rapport occurs. Some issues at university, as reflective process about preconceptions, add complexity to analize a critical activity in teacher education. Also, to think simultaneously about an amply pedagogical rapport.

Los bienes culturales como patrimonio educativo Panciroli, Chiara More and more Heritage and the places that host, treasure and exhibit it, - with a specific reference to museums - play a crucial role, above all in the educational sphere. A function indeed that has been developing and defining along with the history of museums and the identification of the various meanings of the “asset”. The museum, that has always considered the ideal place where knowledge is be queathed, becomes a cultural model for learning and a privileged context for research. As a matter, this is where we taught to use sight both as a sensory and intellectual tool and to discover the signs of messages as well as to understand and process heritage contents.

Panorama da gestão cultural na Ibero-américa Canelas Rubim, Antonio Albino; Yanez Canal, Carlos; Bayardo, Rubens O presente livro é resultado de encontros e conversações sobre processos de construção da gestão cultural na Ibero-américa. A opção de traçar um panorama não pretende oferecer uma visão global ou mesmo de conjunto da região, antes o livro busca singularizar as reflexões de cada um dos países, cujo estudo se incluiu no livro. É indubitável que suas representações têm relação com os diversos desenvolvimentos que a gestão cultural vivencia em cada um dos países.

Formas y configuraciones de la Gestión Cultural en América Latina Bustamante Lozano, Uriel; Mariscal Orozco, José Luis; Yañez Canal, Carlos El propósito de esta obra es indagar y presentar algunos resultados del análisis de las configuraciones de la gestión cultural en América Latina, teniendo como referente que estas estarán influidas por las trayectorias y contextos sociales de sus agentes.

Gestión de espacios y servicios culturales Arreola Ochoa, Valentina; Castellanos Castellanos, Ana Rosa Con el propósito de socializar diferentes experiencias de gestión de espacios y servicios culturales públicos, privados e independientes, convocamos a nuestros egresados para que sistematizaran la experiencia de sus proyectos personales y plantearan los aprendizajes, conocimientos y competencias adquiridos para la investigación, implementación y evaluación de sus acciones culturales. La tarea ha implicado el esfuerzo de sus autores para presentar, en una limitada extensión, sus experiencias con fundamentos teóricos y metodológicos. Cada capítulo muestra un proyecto individual, con sus alcances temporales y espaciales definidos, así como sus fortalezas teóricas y metodológicas. La obra nos presenta la diversidad de objetos y temas que han llamado la atención de los estudiantes.

Diversidad, tradición e innovación en la gestión cultural. Teorías y contextos Tomo 1 Amaya Trujillo, Janny; Rivas López, José Paz; Mercado Archila, María Isabel El volumen está dividido en dos grandes apartados. El primero de ellos, Teorías y trayectorias de la gestión cultural en América Latina, agrupa un conjunto de textos que reflexionan o investigan en torno a los derroteros históricos y teóricos de este campo en el continente. La discusión, en este sentido, estuvo orientada por las siguientes interrogantes: ¿cuáles son los antecedentes fundamentales de la gestión cultural en América Latina? ¿Qué entramados institucionales y políticos han enmarcado históricamente esta profesión? ¿Cuáles son las bases conceptuales, teóricas y metodológicas para avanzar en la consolidación de este campo profesional y disciplinar en el continente?

Definición del Perfil del Gestor Cultural en el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes Solórzano Torres, María Alejandra